Coldplay - Viva la Vida

Récapitulons Coldplay: groupe pop-rock britannique ayant connu un immense succès grâce à des disques très softs, beaux et faciles d’accès. Pas nécessairement mauvais, mais surtout faciles, répétitifs et parfois lourds (X&Y particulièrement). Alors ici, la crainte de voir encore un autre album rempli de ballades vides où Chris Martin s’accompagne de piano pour nous endormir était justifiée. Heureusement, ce n’est pas le cas, au contraire. Le groupe tente quelque chose de nouveau et s’éloigne des précédents opus. L’effet est comparable à ce qui a été ressenti lors de la sortie de Kid A: la surprise (l’effet étant très moindre quand même). Ça commence avec une piste instrumentale surprenante, rappelant effectivement Radiohead. Suivi de Cemeteries of London, qui me fait penser à Keep the Car Running d’Arcade Fire, j’ignore pourquoi. Plusieurs pistes sont tout simplement du Coldplay amélioré (Violet Hill, Lovers in Japan/Reing of Love et Strawberry Swing), Lost est appuyée par des percussions exotiques étranges et Viva la Vida tente de battre U2 en terme de gigantisme et de grandeur, et y parvient presque. Le disque se termine avec avec Death and all his Friends, un bon titre qui se conclut avec une autre piste à la Radiohead - époque Amnesiac - du même genre que le début de l’album. Fait intéressant, après avoir fait une référence directe à Douglas Adams et son oeuvre The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy en nommant une chanson Don’t Panic sur leur premier album, le groupe recommence avec un titre nommé 42. Les fans d’Adams comprendront, mais se demanderont quand même si Viva la Vida représente vraiment the answer to Life, Universe and Everything. Néanmoins, un bon disque, et beaucoup de félicitations au groupe pour avoir réussi ce tournant. Ou est-ce grâce à Brian Eno?

Note : 3.5/5

image: Pitchfork

Panic at the disco - Pretty odd

Bon. Après avoir entendu des rumeurs et après avoir lu quelques articles sur cet album, j’ai décidé de l’essayer, avec d’énormes réticences puisque leur premier disque est membre à vie de ma liste des pires disques jamais produits. Donc, une première écoute très timide. Et une surprise. Vrai, ils ont abandonné leur ancien son emo pour pré-ados de 13 ans. Vrai, ils ont troqué leurs influences pour se tourner vers les Beatles et autres groupes pop-rock britanniques. L’écoute de l’album est intéressant pour cette raison. Un groupe populaire qui vend des tonnes d’albums changer un son très commercial pour quelque chose de plus mature, c’est rare. Le chanteur a gardé le même ton de voix par contre, mais, c’est un début. Après quelques écoutes supplémentaires, je conclus que cet album représente peut-etre (je dis bien peut-être) le début de quelque chose de potable pour ce groupe. Parce que même si l’album s’écoute bien, la musique n’a pas grand chose d’exceptionnel et reste bien simple sans vraiment se démarquer. C’est quand même mieux qu’avant.

Note : 2.5/5

image : Wikipédia